Bildnerisches Gestalten

Wie zeichne ich ein realistisches Gesicht? Wie mische ich einen Hautton? Wie gelingt es, dass beim fotografierten Porträt der Hintergrund verschwommen erscheint? Was muss ich tun, damit meine gezeichnete Blume räumlich wirkt? Wie ordne ich die Elemente auf meinem Plakat wirkungsvoll an? Was verbinde ich mit dem Begriff «Landschaft»? Wie komme ich auf eigene Ideen? Was interessiert mich?

Das Gestalten entspringt nicht einfach einem Talent, fast alles lässt sich lernen und üben. ­Das Lernen geschieht vor allem über das eigene gestalterische Tun. Bilder entstehen in einem komplexen Prozess. Dabei spielen die sinnliche Wahrnehmung, Gefühle, Erinnerungen und Fantasie eine ebenso grosse Rolle wie das Wissen um die Wirkung der Farben, der Formen, der Perspektive oder der Komposition. Sammeln, skizzieren, experimentieren, vergleichen, verwerfen und verdichten sind einige der Vorgehensweisen, die zu ganz eigenständigen Bildlösungen führen. Regelmässig zeigen wir einander unsere Arbeiten, tauschen unsere Wahrnehmungen aus und lernen so voneinander.

Bei der Gestaltung von Bildern kommen verschiedenste Medien und Techniken zum Einsatz. Bilder entstehen als Kohleskizzen oder als Tuschezeichnungen, sie werden gemalt mit Aquarellfarben, Gouache- oder Akrylfarben. Digitale Fotografien können als Vorlagen für eine Bildidee dienen oder erzählen als bewegte Animation eine kleine Geschichte. Im dreidimensionalen Bereich arbeiten wir mit Ton oder anderen Materialien und formen und bauen daraus fantasievolle Objekte. 

Im Bildnerischen Gestalten werden Fähigkeiten gefördert, welche uns in vielen Lebensbereichen weiterbringen: Genaue Wahrnehmung, räumliches Vorstellungsvermögen, Konzentration, Ausdauer, offene Haltung gegenüber Neuem, Eigeninitiative, kreatives Problemlösen und Ausdrucksvermögen. So sind die bewusste Wahrnehmung und der kompetente Umgang mit Bildern nicht nur grundlegend im künstlerischen Bereich, sondern auch in naturwissenschaftlichen, medizinischen oder sozialen Berufen.